Exposición de Grandes Maestros del Arte Popular Mexicano

  • Género: Artesanía
  • Entrada: GRATUITA.
  • Lugar: Casa de México en España, Alberto Aguilera 20, 28015, Madrid. 
  • Horario: Lunes y martes 10:00 a 19:00 horas / Sábados 10:00 a 14:00
  • Visitas guiadas: gratis los Martes a las 11:30 y Jueves a las 19:30
  • Organizadores: La Casa de México en España y el Banco Nacional de México, a través de Fomento Cultura Banamex, A.C.

Excepcional conjunto de obras artesanales de la máxima calidad estética y maestría técnica elaboradas por los artistas populares mexicanos más destacados.

Batea, (2018) de Adolfo Escudero Mejía. Fotografía: Arturo González de Alba

La colección está conformada con las obras de los Grandes Maestros participantes en el Programa de Apoyo al Arte Popular y por artistas invitados que fueron cuidadosamente seleccionadas y reunidas entre los años de 1996 a 2018 . Estas obras muestran una amplia selección que refleja las especialidades más representativas del arte popular mexicano.

Se presenta un vasto panorama a través de nueve ramas artesanales: barro, madera, piedra, textiles, metales, papel, piel, fibras, vegetales y materiales varios, divididas a su vez en una enorme gama de especialidades de acuerdo a la técnica, región, acabado y uso. Las piezas que se exhiben en la Casa de México en España abarcan 44 localidades con un número de 77 artistas populares y 126 conjuntos.

Detalle de obra exposición Maestros del Arte Popular Mexicano.

Galería de imágenes


Folleto oficial de la exposición

Nota de Itineratur: A continuación reproducimos toda la información contenida en el  folleto explicativo de la exposición. 

¿Qué es el arte popular y artesanal?

El arte popular de México tiene muy diversas manifestaciones, siempre complementarias y vinculadas entre sí: danzas música, comida, fiestas, pero entre todas ellas destaca de manera sobresaliente la producción artesanal, misma que ha recibido el reconocimiento de propios y extraños por su calidad y su condición de arte genuinamente representativo del ser complejo y plural de México y de los mexicanos.

Grandes Maestros del Arte Popular Mexicano

La actividad artesanal forma parte de las redes sociales, económicas y culturales del medio rural, de las zonas populares de las ciudades y desde luego de las múltiples etnias indígenas originarias del país. Esta actividad se realiza al interior de una economía mayoritariamente doméstica, básicamente de auto consumo y se transmite de generación en generación por medios ajenos a la educación formal. En muchas ocasiones la producción artesanal abarca objetos que sirven para el uso diario en el hogar y el trabajo o tienen un objetivo estético asociado a su uso cotidiano o una finalidad ritual, que los hace quedar inmersos en la red de símbolos que constituyen la identidad comunitaria. 

Los cambios experimentados en las prácticas sociales y tradicionales y las demandas del mercado en constante transformación implican la pérdida de interés de las nuevas generaciones por la producción de materias primas naturales o tradicionales por productos más baratos y accesibles, que deterioran la calidad y provocan la pérdida de la maestría en la elaboración de piezas, ya sea por desconocimiento de las técnicas o por la necesidad de atender un mercado que reclama productos de bajo precio .

El Programa de Apoyo al Arte Popular

En este contexto, el Programa de Apoyo al Arte Popular que se encuentra funcionando desde 1996, planteó la generación de un modelo de apoyo que, sin duplicar los esfuerzos de otras instituciones, aporte elementos para revertir la tendencia a la extinción de la artesanía de calidad. Su base fundamental es la consolidación de los talleres en los que se producen piezas de excelencia, con una tradición que marca las pautas de la identidad cultural de los artesanos.

Vídeo explicativo del Programa de Apoyo al Arte Popular que ha permitido reunir esta colección:

De este modo, se han abierto opciones para mantener y ampliar las fuentes de trabajo que genera la producción artesanal, que en muchas poblaciones constituye una base económica importante. Por ello, las acciones del Programa aportan beneficios a las comunidades en las que trabajan los artesanos participantes ya los grupos artesanales en general. 

Por medio de los talleres de capacitación y actualización se ha mejorado la producción y se ha favorecido la generación de empleos que permiten mantener la identidad y el arraigo de la población. Asimismo, a través de la difusión, que incluye exposiciones de las obras de los Grandes Maestros y la edición de libros y fascículos, paulatinamente se ha renovado el interés en la producción y adquisición de artesanías de gran calidad artística. Por último, mediante el apoyo a la comercialización, se ha intentado abrir nuevos mercados que revitalicen el estatus del arte popular como actividad generadora de ingresos para los artesanos y sus familias. 

Las obras de arte popular presentan, además de la huella impresa por las etnias indígenas, la concentración de influencias que el propio territorio y pueblos mexicanos han experimentado a lo largo de los siglos. Indudablemente las piezas son ya la fusión de diversas tradiciones heredadas de Europa y del mundo árabe durante los tres siglos del Virreinato español, tradiciones orientales llegadas a través del comercio entre Filipinas y España, entre otras. Todos estos elementos entrelazados, al mismo tiempo que proporcionan un carácter propio, permiten tener puntos de unión con otras culturas, las cuales se pueden ver identificadas con ciertas particularidades que les resulten familiares.

La colección de Grandes Maestros

Las obras de la Colección Grandes Maestros del Arte Popular fueron seleccionadas entre los años de 1996 a 1998 por Cándida Fernández de Calderón; abarcan 118 localidades ubicadas de todos los estados de México así como piezas elaboradas por artesanos invitados a la colección entre 2002 y 2018.

A través de la colección de Grandes Maestros se busca mostrar la variada producción que cambia según las regiones, grupos étnicos, materiales o técnicas. De modo tal que al final del recorrido se puede tener una idea más cercana de la multiplicidad cultural, diversidad geográfica, étnica y lingüistica que hay en México.

Gracias a la diversidad de elementos que en el arte popular confluyen, es posible lograr un acercamiento a la idiosincrasia del país y así obtener una idea más cercana de los que se puede ver oír, oler, tocar y saborear al recorre el territorio mexicano. A través del arte popular se puede acceder a los pobladores, visitar sus hogares, los mercados, internarse en sus costumbres y tradiciones, contemplar sus ritos y danzas, vivir sus fiestas y compartir también las tristezas. Es como si cada una de estas piezas fuese una voz que cuenta su propia historia, de modo tal que al unirlas todas, se obtiene una visión más completa que permite percibir el enorme mosaico cultural mexicano. 

Como todo fenómeno en la historia, el arte popular se encuentra inmerso dentro de condiciones económicas, sociales, antropológicas y culturales que le dan origen y que asimismo permiten entenderlo. Como consecuencia de esta mezcla de elementos, constituye un fenómeno de gran riqueza al cual es posible acercarse desde diversas disciplinas. Se destaca a las piezas tanto como productos culturales que reflejan tradiciones, sentimientos, pensamientos y acciones de determinados grupos; pero también como objetos intrínsecamente bellos por si mismos. Piezas que se instituyen como auténticas obras de arte que poseen un aspecto técnico un minucioso procesado de elaboración y un contenido; pero también son reflejo de la expresión y la sensibilidad artística. 

Un Gran Maestro se diferencia del resto de los artesanos porque a través de sus obras logra transmitir un vínculo especial entre los materiales y su trabajo. Plasma sobre sus piezas una chispa de genialidad creatividad y maestría en el manejo de las técnicas. Innegablemente su trabajo sobresale por encima del de los demás miembros de su comunidad y es incluso en muchos casos reconocido dentro de su mismo entorno como un individuo especial. 

Precisamente cuando se tiene el privilegio de entrar en contacto directo con los artistas populares, es posible percibir su singularidad y en la mayoría de los casos, tanto su generosidad como el enorme capital humano que poseen. Al internarse en el mundo del Gran Maestro se conoce al individuo a través de sus obras, pero también se establece un estrecho vínculo con su vida íntima. Generalmente, los talleres donde elaboran sus piezas están inmersos en el mismo espacio familiar, de modo que al tener acceso a su trabajo, s tiene también un acercamiento a su vida personal Toda esta peculiar relación hace que el trato directo con los artesanos brinde no sólo un acervo de enseñanzas técnicas y artísticas, sino también un invaluable cúmulo de lecciones humanas. 

La colección es eminentemente una muestra viva, en la que detrás de cada objeto hay individuos con nombre y apellidos que reflejan toda una tradición colectiva que ha perdurado a través del tiempo y que ha sabido adecuarse a nuevas circunstancias. Por otra parte, deja ver que el trabajo de estos Maestros, al mismo tiempo que se nutre de sus raíces, va evolucionando día a día. La vitalidad de este proyecto radica precisamente en el Programa de Apoyo al Arte Popular que lo respalda, el cual ha ayudado a que estos artistas continúen realizando estas obras y además transmitan sus conocimientos a las nuevas generaciones. 

Así, cada una de las piezas reunidas es una muestra representativa de la gran obra de esos hombres y mujeres de México, que han dedicado su vida entera a la creación de objetos de alta calidad artística, imbuidos de un hondo sentido comunitario que simbolizan las maneras de hacer, de pensar, de creer, de vestir, de trabajar, de comer, de conversar y de interactuar en el mundo que los mexicanos han desarrollado a lo lardo de su historia. Estas obras maestras del arte popular del México de hoy son testimonios elocuentes de la inmensa capacidad creadora y de la vitalidad inagotable del arte del pueblo mexicano.

¿Qué hace es el Fomento Cultural Banamex?

En 1971, por iniciativa de El Banco Nacional de México, se instituyó el Fomento Cultural Banamex, A.C., un organismo sin fines de lucro cuya misión consiste en contribuir de forma profesional y sistematizada a estudiar, resguardar y difundir el arte y la cultura en México, con la intención de coadyuvar a que los Mexicanos fortalezcan su identidad y dar a conocer la enorme riqueza cultural de México en los ámbitos local e internacional. Todas sus actividades están fundamentadas en un sólido esquema de investigación académica; su compromiso a favor de la preservación de los valores y tradiciones, el impulso al desarrollo de la cultura mexicana, así como el rescate y la conservación del patrimonio histórico y artístico se ven reflejados en sus líneas de acción, que son: exposiciones nacionales e internacionales, publicaciones, programa de apoyo al arte popular, restauración y conservación del patrimonio cultural y servicios educativos. 

Enlaces de interés

Logo de la Casa de México en España
Logo de la Casa de México en España